Rubriky
Art K vyšší kreativitě

Malířky květin

V minulém článku jsem psala o květech v interiéru, dneska zabrousím pro změnu do malování.

Typicky, pokud chceš začít malovat, přihlásíš se do kurzu, koukáš na YouTube videa, necháváš se inspirovat od učitelů. Učíš se kopírováním a malováním obrazů, které už někdo namaloval. Používáš výtvarné pomůcky, které jsou v tu chvíli pro tebe dostupné. Teprve pak si vytvoříš svůj vlastní styl. Umění se rodí z umění. Tím, jak tě ovlivňují učitelé a další umělci, získáváš zkušenosti, vkládáš do tvorby svou vášeň a rodí se tvůj vlastní, osobitý styl.

Zbožňuju malovat květiny. A protože tuto činnost si ženy užívaly již celá staletí před námi, s několika takovými tě dnes seznámím.  Uvidíš, jestli se jen pokocháš nebo se necháš ovlivnit a inspirovat.

 

„Neukradni pouze styl, vkraď se do myšlení, které je za ním. Nechceš vypadat jako tvoje idoly, chceš vidět očima svých idolů.“

– Austin Kleon

Rachel Ruysch  (1664 – 1750)

Nizozemská malířka, která se specializovala na zátiší s květinami a byla přijata do malířského cechu v Haagu. Rachel na svých obrazech povětšinou volila tmavé pozadí. Na jejích obrazech často uvidíš, že kytice a zátiší jsou poskládány z květin z různých ročních období, nejedná se tedy o předlohu, která byla v jeden okamžik utržená a namalovaná. Když se na květiny zadíváš detailněji, najdeš včelky, motýlky, mravence a další obyvatele hmyzí říše.

Jenny Schermaulová (1828 – 1909)

Česká malířka narozená v Liblíně u Radnic. Měla nevšední cit a nadání pro věrné zobrazení krásy květin. Využívala zejména techniky kvašové malby překrývané průsvitnou lazurou s teplými a hřejivými tony, zvláště v barvě červené, růžové a žluté, čímž na malovaných květinách dosahovala jakéhosi zvláštního oparu.

Georgia O‘ Keeffe (1887 – 1986)

Americká malířka, mezi jejíž hlavní náměty patřily také květiny. Přiblížením květů na maximum se znázornění často přibližuje až abstrakci. Dávala květinám duši a bývá spojovaná s magickým realismem v tom smyslu, že za realitou jejích obrazů se nachází ještě další, jiná realita.

 

 

Asi určitě znáš film o Fridě Kahlo, ale možná film o Georgii O‘Keeffe ti unikl. Vřele ti ho mohu doporučit, sama jsem ho viděla už nejmíň dvakrát.

Co jistě měly všechny tři malířky společné, je okouzlení květinami a příroda jako zdroj inspirace.

A to je pro mě při malování květin právě to nejdůležitější – obklopovat se jimi, chodit do přírody a pozorovat. Minulý týden jsem se vydala do Botanické zahrady v Tróji. Bylo to velmi výživné. Přikládám pár fotek na pokochání. (Vpravo je posuvník na další fotky.)

Máš svého oblíbeného umělce, který tě ovlivňuje? Své oblíbené květiny? Budu ráda, když se mnou posdílíš. Můžeme se tak inspirovat navzájem. A o to přece jde, ne? 🙂

Rubriky
Interior Obrazová galerie

Obrazová galerie u vás doma: 5 ZLATÝCH PRAVIDEL

Jste stejně jako já přesvědčeni, že domov by měl vyprávět příběh toho, kdo v něm bydlí?

Jednou z prostých cest, jak může domov začít vyprávět svůj příběh, je vytvořit si doma vlastní nástěnnou galerii.

„Senzační pocit zažijeme po provedení poslední úpravy, až z obyčejné místnosti vznikne něco mimořádného.“ Abigail Ahern

Za onu poslední úpravu považuju právě zavěšení obrazu. Ten pocit pak je opravdu senzační.  Je to okamžik, kdy vnášíte do interiéru svoji osobnost, děláte z něj domov, využíváte svou kreativitu, hrajete si, přeměňujete  – a to klidně do nekonečna, podle chuti a aktuální nálady.

Sestavit si nástěnnou galerii lze ze sbírky téměř čehokoliv, co nám dělá radost.  Malby, ilustrace, fotky, tisky, ale třeba i stránky z knih, noty, dopisy, látky… A ačkoliv se některé kousky někdy na první pohled zdají pro použití nevhodné, mohou nakonec celkový vzhled nástěnky významně ovlivnit.

Aranžovat umění těší každého návrháře, avšak pro amatéra to může představovat problém. Zádrhel může nastat třeba v tom, jaké rámy použít, zda všechny stejné nebo různé, jaký počet obrazů zavěsit, zda je uspořádat symetricky nebo organicky volnou formou, jaký tvar a velikost obrazů zvolit, zda řešit barevnost a tématiku na obrazech, jestli brát v potaz styl, kterého chceme dosáhnout a tak podobně.

V tomto článku jsem pro vás dala dohromady 5 zlatých pravidel. Když se jimi budete řídit, tak ať už zvolíte galerii v jakémkoliv stylu, bude vypadat úchvatně!

Jednotlivými kousky vytvoříte celistvý kus

Obrazy pověste tak, aby vypadaly jako jeden kus umění. Galerie může klidně i budit dojem tapety, ale musí jednotná.

Centrální bod galerijní sbírky umístěte v oční úrovni

Najděte jeden až dva hlavní obrazy, které chcete, abyste viděli jako první, kdykoliv vejdete do místnosti. Budou to zcela jistě ty největší kusy. Místo hlavních obrazů je uprostřed.

Dodržujte harmonii a správné proporce prostoru

Vymezte prostor, kam všechny kousky umění umístíte. Nejlépe vypadá, když pro ně vyhradíme dostatek místa.

Dbejte na barevnou vyváženost a rytmus

Nezavěšujte černobílé obrazy na jednu stranu a barevné na druhou. Rozmístěte je rovnoměrně.

Neomezujte se v tvaru, počtu a velikosti obrazů

Rozprostřete obrazy po celé zdi, od pohovky po strop, od rohu k rohu. Nebojte se, že budou viset příliš vysoko nebo naopak nízko. 

Níže jsem vybrala pár ukázek nástěnek obrazů, které se mně osobně moc líbí. 

Jak se líbí vám?

Máte doma svoji stěnu s obrazy?

Pokud ne, tak doufám, že jsem vás tímto článkem namotivovala si ji vytvořit.  Jestli si na ni netroufáte, tak to nechte na mně. Zavolejte mi nebo napište. Moc ráda vám ji vytvořím na míru.

A ještě vám něco prozradím. Tímto článkem tohle téma nekončí. Připravuji pro vás pokračování. Těšíte se? Já moc.

ZDROJ

ZDROJ

ZDROJ

ZDROJ